Erzabtei St.Martin zu Beuron

Blechbläserensemble German Brass
Für den fulminanten Auftritt von German Brass ist tatsächlich kaum ein Superlativ zu hoch gegriffen. German Brass, das ist beides: Tradition und Fortschritt.

Vor allem aber ist das Ensemble weltweit seit Jahren ein Synonym für Brass-Kunst auf höchstem Niveau. Als Pioniere unter den deutschen Blechbläser-Ensembles hat German Brass von 1974 an die Brass-Bewegung mitinitiiert und seither maßgeblich geprägt.

Diesen Musikern gelingt das Kunststück, „Vielfalt in der Einheit“ zu schaffen, nämlich aus zehn Individualisten und renommierten Solobläsern einen unverwechselbaren, einmaligen Gesamtklang hervorzuzaubern. Damit füllt das Ensemble weltweit die Konzertsäle.

Genießen Sie in der Beuroner Abteikirche ein ganz besonderes Konzert der Spitzenklasse!

www.german-brass.de

Prof. Michael Kofler, Mozarteum Salzburg; Regine Kofler, Salzburg; Franz Lörch, München

Michael Martin Kofler

Michael Martin Kofler wurde 1966 in Villach geboren und absolvierte sein Flötenstudium mit Auszeichnung an der Wiener Musikhochschule bei Werner Tripp und Wolfgang Schulz sowie bei Peter-Lukas Graf an der Musikakademie in Basel.
Bereits während des Studiums wurde er Soloflötist im Gustav-Mahler-Jugendorchester unter Claudio Abbado, 1987 berief ihn Sergiu Celibidache in gleicher Position zu den Münchner Philharmonikern.
Michael Martin Kofler betreut seit 1989 als Professor eine Konzertfachklasse mit größtem Erfolg an der Universität Mozarteum Salzburg und wird als Jurymitglied zu bedeutenden Wettbewerben, u.a. nach Cremona, Prag, Krakau und zum ARD-Wettbewerb München, sowie als Dozent zu Meisterklassen in Europa, nach Korea, Japan und Amerika eingeladen.

Regine Kofler

Regine Kofler, 1971 in München geboren, studierte am Richard-Strauss-Konservatorium in München bei Ragnhild Kopp und erweiterte ihre Ausbildung als Stipendiatin der Landeshauptstadt München am Conservatoire National de Region Bordeaux bei Marie Emanuelle Allant Dupuy und Catherine Denis sowie in Meisterkursen bei Germaine Lorenzini, Lyon. 1994 legte sie ihre pädagogische Diplomprüfung an der Münchner Musikhochschule und drei Jahre später das Konzertexamen mit Auszeichnung an der Staatlichen Musikhochschule Stuttgart bei Prof. Therese Reichling ab.
Seit 1994 folgt sie regelmäßig Engagements als Orchestermusikerin und Solistin u.a. bei den Münchner Symphonikern. Als Duopartnerin von Michael Martin Kofler, Flöte, Alfred Trippner, Violine, und Anke Schittenhelm, Violine, pflegt Regine Kofler eine rege kammer-musikalische Tätigkeit mit zahlreichen Auftritten, u.a. bei diversen europäischen Festivals (Zagreb, Krakau etc.). – Seit 2000 ist sie Jurorin beim Bundeswettbewerb „Jugend musiziert“.

Franz Lörch

Franz Lörch absolvierte sein Kirchenmusikstudium an der Staatl. Hochschule für Musik in München u. a. bei Karl Richter und Franz Lehrndorfer. Nach Abschluss seiner Studien folgte eine Zusammenarbeit mit den Professoren Joseph Ahrens, Berlin, Pierre Segond, Genf, und Augustinus F. Kropfreiter, St. Florian. Er war Orgelsolist bei Musikfestivals in Deutschland, Frankreich, Österreich, Slowakei, Italien, Finnland, Norwegen, Dänemark, England, Schweden, Holland, Polen und der Schweiz. Franz Lörch konzertierte vielfach mit namhaften Instrumentalisten der Münchner Philharmoniker und des Symphonie-Orchesters des Bayerischen Rundfunks. Seit 1992 ist Franz Lörch künstlerischer Leiter der Internationalen Orgelkonzerte in München.

Beuroner Chor & Württembergische Philharmonie Reutlingen

Der BEURONER CHOR

besteht seit dem Jahre 1976 und wurde von Sigmund Lang gegründet. Dieser leitete den Chor bis zu seinem plötzlichen und unerwarteten Tod im Jahr 1999. Vom Herbst des Jahres 1999 bis zum Sommer 2010 hatte Armin Gaus die musikalische Leitung inne. Seit Sommer 2010 liegt die musikalische Leitung des Beuroner Chores in den Händen von Hans-Peter Merz.

Der gemischte Chor mit derzeit 75 Mitgliedern verdankt seinen Namen der Tatsache, dass er sich als Mitbegründer der Kirchenkonzerte in der Klosterkirche der Erzabtei St. Martin zu Beuron fast ausschließlich der Geistlichen Chormusik widmet.

Jommelli & Händel
GEORG FRIEDRICH HÄNDEL Dettinger Te Deum HWV 283
NICCOLÒ JOMMELLI Requiem

Susanna Martin Sopran
Britta Schwarz Alt
Virgil Hartinger Tenor
Raimund Nolte Bass
Chor & Orchester der Schlossfestspiele
Reinhard Goebel Musikalische Leitung

Einführung um 17:45 Uhr

Er gilt als einer der großen Verführer zur Alten Musik. Zunächst als Geiger und Ensembleleiter, später als Dirigent setzte sich Reinhard Goebel schon zu einer Zeit vehement für die Wiederentdeckung vergessener Komponisten und die historisch informierte Aufführungsweise bekannter Werke des Barocks und der Klassik ein, als der Musikbetrieb nur ein müdes Lächeln für solche Anstrengungen übrig hatte. Mittlerweile ist er auf seinem Gebiet zu einer Institution geworden. In der Festspielsaison 2013 arbeitet Reinhard Goebel erstmals mit Chor und Orchester der Schlossfestspiele zusammen.

Georg Friedrich Händels berühmtes „Dettinger Te Deum“ vereint in außergewöhnlicher Weise das Sakrale eines Kirchenwerkes mit der weltlichen Pose des Triumphs. Komponiert im Jahr 1743 für den Festgottesdienst zum Sieg der englischen Truppen in der Schlacht bei Dettingen, steht es dem Anlass des zweiten geistlichen Werkes des Konzertabends diametral gegenüber. Zur Trauerfeier seiner Mutter, Maria Augusta, gab Herzog Carl Eugen von Württemberg 1756 eine Totenmesse bei seinem Hofkapellmeister Niccolò Jommelli in Auftrag. Der Italiener gehört zu den bedeutendsten Musiktheaterkomponisten seiner Generation und steht bis heute repräsentativ für die kulturell glanzvollste Zeit am Württembergischen Hof. Das Requiem zählt zu seinen bekanntesten Kompositionen.

1. Kinderorgeltag Beuron
Wolfgang Amadeus Mozart schrieb in einem Brief an seinen Vater (1777): „Die Orgel ist doch in meinen Augen und Ohren der König aller Instrumente“. Seitdem bezeichnet man die Orgel häufig und zurecht als Königin der Instrumente.

Wir Beuroner Mönche laden Kinder im Alter zwischen 6 und 12 Jahren dazu ein, einen Tag lang in unserem Kloster diese Königin zu entdecken und kennenzulernen. Vielleicht kommt der eine oder die andere ja auch auf den Geschmack, dieses faszinierende Instrument selbst einmal zu spielen!

Programm

• ab 9:00 Uhr Eintreffen in der Abteikirche (Begrüßungskonzert; Organisatorisches)
• 10:00 - 17:00 Uhr Workshops
  • Orgelführung mit P. Landelin Fuß OSB
  • Werkstätten mit echten Orgelbauern
  • Tonbild über das Kloster
  • Märchenstunde
  • Zauberer
  • u.a.
• 16:00 Uhr Öffentliches Abschlusskonzert

Für die Betreuung der Kinder wird gesorgt, zudem gibt es ein warmes Mittagessen und einen Nachmittagsimbiss. Eltern (bzw. Abholer) der Teilnehmer haben beim Abschlusskonzert freien Eintritt.

Unkostenbeitrag: 24 €
für Materialien, Kinderbetreuung, Verpflegung inklusive freier Getränke und Abschlusskonzert
bei mehreren Geschwistern: 1. Kind: 24 €, jedes weitere: 19 €

Den Prospekt mit ausführlichen Informationen und dem Anmeldeformular erhalten Sie direkt in der Erzabtei oder schreiben Sie eine E-Mail an Br. Lukas Ruhl OSB [javascript protected email address].

Interaktives Orgelkonzert für Kinder
Eltern (bzw. Abholer) der Teilnehmer haben beim Abschlusskonzert freien Eintritt.

Hornquartett „german hornsound“
Das Hornquartett „german hornsound“ gründete sich 2009 aus vier ehemaligen Studenten der Hornklasse von Prof. Christian Lampert an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart. Alle vier Hornisten haben nun Anstellungen in professionellen Orchestern; bei der Württembergischen Philharmonie Reutlingen, dem Staatstheater Hannover, dem Konzerthausorchester Berlin sowie den Bamberger Symphonikern – Bayerische Staatsphilharmonie.

Das Repertoire des Ensembles beinhaltet sämtliche Epochen der Musikgeschichte, Originalwerke sowie Arrangements. Durch eigene Arrangements jedoch bietet „german hornsound“ programmatisch weit mehr als das gängige Hornquartett-Repertoire.

Für das Jahr 2013 hat „german hornsound“ in Zusammenarbeit mit dem berühmten Südtiroler Schriftsteller Herbert Rosendorfer und dem Berliner Dramaturgen Karl-Dietrich Gräwe ein eigenes Projekt zu Ehren der beiden Geburtstagsjubilare Richard Wagner und Giuseppe Verdi entwickelt. Mit diesem drei-aktigen Opernfragment „Siegfried und Violetta“ ist das Quartett auf führenden Festivals wie dem Schleswig-Holstein-Musikfestival, dem Oberstdorfer Musiksommer, dem Vielklang-Sommer Tübingen sowie dem Festival zwischen Inn und Salzach zu hören. Weitere Aufführungen finden in Nürnberg, Chur und Davos statt.

Seit der Gründung wurde „german hornsound“ mehrfach bei Festivals wie dem Festival Mitte Europa, dem Festivalsommer auf Schloss Seehof oder dem Ebracher Musiksommer eingeladen.

www.germanhornsound.de

Christoph Eß
Sebastian Schorr
Stephan Schottstädt
Timo Steininger

Eröffnungs­konzert der 3. Beuroner Orgelakademie mit Prof. Willibald Bezler und Anja Füsti
Die 3. Beuroner Orgelakademie wird vom 22. bis 26. September 2013 stattfinden.

Mit Geschichten, Ereignissen und Botschaften der Bibel haben sich seit alters auch die Komponisten und Musiker intensiv auseinandergesetzt.

Das Programm Bibel & Orgel lässt Beispiele für Orgel und Schlaginstrumente erklingen:
u.a. das „Hochzeitslied“ von Alexandre Guilmant, „Psalm 38“ von Hans Huber, „Magnificat“ und „Das Wort ist Fleisch geworden“ von Willibald Bezler sowie aus „Die verklärten Leiber“ von Olivier Messiaen.

WILLIBALD BEZLER studierte Kirchenmusik, Gesang und Sprechkunst an der Staatl. Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart.
Von 1967 – 2007 war er Kirchenmusiker an der Basilika Sankt Vitus Ellwangen, seit 1967 auch Leiter der Oratorienchores Ellwangen.
Von 1979 – 2011 Lehrtätigkeit an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart. Professor für Orgel-Improvisation und Liturgisches Orgelspiel.
Jurortätigkeit bei Kirchenmusik-, Improvisations- und Kompositionswettbewerben.
Preisträger bei Kompositions- und Improvisations- Wettbewerben, u.a. beim Improvisationswettbewerb des SWR. Kirchenmusik-Kompositionspreis Baden-Württemberg 2002.
Kompositorische Tätigkeit und Konzerttätigkeit im In- und Ausland, hauptsächlich mit Improvisationen zu Texten, Filmen und Kunstwerken. CDs und Produktionen für Rundfunk und Fernsehen. Publikationen vor allem zu „Musik im Gottesdienst“ und „Klang im Raum“.
Rezitator bei melodramatischen Programmen. Aktivitäten im Bild-Grafik-Bereich, u.a. Einzel- und Gruppenausstellungen, Kunst- und Musikvermittlung, u.a. Staatsgalerie Stuttgart. Initiator und Kurator des Sieger-Köder-Museums Ellwangen.

ANJA FÜSTI absolvierte die Studiengänge Percussion und Théâtre Musical in den Klassen von Klaus Treßelt (Staatl. Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart) und George Aperghis/ Françoise Rivalland (Hochschule der Künste Bern). Seitdem arbeitet sie vorwiegend in den Bereichen der Neuen Musik, des Musiktheaters sowie der Freien Musik und damit meist an interdisziplinären Schnittstellen.

anschl. Empfang auf der Holzbrücke

Beuroner Chor